最开始，他只是一名操着奥地利口音英语的世界健美先生，肌肉发达、身材魁梧，没有受过任何专业表演训练，寡言而木讷，被卡梅隆导演被选中饰演T-800这个角色。
在飞机上，施瓦辛格饰演的T-800居高临下，熟练上膛、瞄准，对着REV-9脑袋连续轰打。在飞机失控坠向地面360度翻滚的情况下，还有激烈的近距离打斗戏。
激烈惊险动作戏是《终结者》系列电影的一贯传统和卖点。为了拍飞机这场戏，施瓦辛格和其他演员被钢丝吊在空中，同时要做很多复杂的打斗动作，这对许多动作明星来说也绝非易事。而拍摄这场戏时，施瓦辛格已经年过72岁，身体刚刚从心脏手术中恢复过来。
在采访中，施瓦辛格回忆起这次拍摄时做的准备，“最重要的事情就是训练。在拍摄之前，我平时也会进行力量训练。进入剧组之后，就必须接受专门的武器、军事等训练。我们会跟特技部门合作，他们会告诉我们为了拍这些打斗场景需要怎么做，然后我们根据他们的建议去训练”。
眼前的施瓦辛格让人回想起三十多年前他拍摄前两部终结者的表现。
最开始，他只是一名操着奥地利口音英语的世界健美先生，肌肉发达、身材魁梧，没有受过任何专业表演训练，寡言而木讷，被卡梅隆导演被选中饰演T-800这个角色。
当时他面临的最大问题就是动作问题，需要学会蒙眼熟练拆装枪械和左右手使用各种武器。为了拍好《终结者2：审判日》骑哈雷机车单手换滑膛枪弹匣那场戏，练习到手被撕裂至血肉模糊的状态。近身肉搏戏中的敏捷度、完成度一直很高。这位老牌好莱坞动作明星出演T-800一角至今有35年，虽然须发花白，但看起来依旧老当益壮，比起其他好莱坞动作演员，在演艺道路上有着更强的生命力。
施瓦辛格谈到，跟之前动作戏拍摄不太相同的是，由于特效拍摄，需要给不同部门拍摄不同的版本，这给他们带来了更大的工作量。动作拍摄基本都在10-15次，包括广角、中景、近景等多个景别的拍摄。
1984年，《终结者》用时间穿越的方式，将T-800带回过去完成任务，也是最早开辟时间穿越类型的经典电影之一。之后从《十二猴子》到《蝴蝶效应》系列，再到《源代码》《星际穿越》《奇异博士》，近至今年上映的《复仇者联盟4：终局之战》，都沿用着时间旅行的想法。
除此之外，拍摄技术也是塑造终结者经典形象的重要因素。
1984年《终结者》拍摄，大量使用了机械装置和特效化妆。机器形态靠微缩模型和定格拍摄完成，光是完成T-800的不锈钢骷髅头就用了6个月；卡梅隆还与斯坦·温斯顿合作，按施瓦辛格的身体数据制作了一具机械骨架。T-800受伤时露出脸部金属基底的过程，则是通过特效化妆来完成的。
而1991年的《终结者2》是首次使用动作捕捉技术的电影，CG技术与模型被大量运用。T-800撕下右手皮肤露出的金属骨架，还有后来露出的金属头骨和红外线电子眼睛，都是运用动态采集的方法把施瓦辛格的头像数据复制在电脑中，应用电脑做各种模拟，做了大量的电脑特技。放到现在看，这些画面和特效也非常精细。
经典IP跌落
终结者系列凭借前两部作品成为了科幻动作电影的经典。
当年，卡梅隆以1美元的价格把《终结者》剧本卖给了制片人盖尔·安妮·赫德，换来了电影投资和当导演的机会，用小成本制作换得了大票房。
1991年，《终结者2：审判日》上映，卡梅隆用1亿的大制作换来了5.2亿美元的全球票房，还在1992年第64届奥斯卡金像奖中夺得四个奖项和两项提名，被《电影周刊》评为20世纪最值得收藏的10部电影。
但像很多系列电影一样，巅峰过后难以超越，摆脱不了越拍越烂的魔咒。
在第二部之后，这个系列的续集无论在制作还是剧情上都后继乏力，时间线也异常混乱，令许多终结者粉丝失望，观众不愿只为情怀买单了。终结者特有的科幻和时间穿梭设定，在一茬接一茬的大片冲击之后，也不再是新鲜事了。
而时隔35年，终结者的版权终于再次回到卡梅隆手中，电影剧情上不承认终结者3-5部的设置，从第二部结尾延续，是继1、2部之后的三部曲。
这次卡梅隆作为监制，携前两部原班人马阿诺德·施瓦辛格、琳达·汉密尔顿回归终结者，集齐了三人经典卡司阵容，还邀请了擅长拍动作戏、执导过《死侍》的蒂姆·米勒作为导演。
女性角色的转变
蒂姆·米勒导演的《死侍》，主角话痨、贱兮兮、还常常开黄腔，一反以往高大、正义、勇敢的英雄形象，跳出了超级英雄类型片的规则，让片子非常接地气；以视觉特效见长的蒂姆·米勒还在片中加入了许多暴力、血腥的画面，精心设计的动作戏带来了新意和刺激感。
这位深谙当下观众需求的导演，也为终结者经典电影IP注入了新的元素。
女性主义便是这部终结者的看点之一。
丹妮、格蕾丝、莎拉康纳是电影中的三位女性角色，主角丹妮则是电影的核心。她原本是在工厂工作的普通女孩，被REV-9追杀时，遇到从未来穿越过来保护她的赛博人类格蕾丝，在逃亡的过程中还认识了莎拉。丹妮逐渐了解到自己是未来抵抗“军团”的人类领袖，在T-800、格蕾丝和莎拉的帮助下活了下来。
导演蒂姆·米勒在采访中表示，“最后的决战完全是属于丹妮的时刻”，认为在最后的打斗场景，丹妮前后被格蕾丝、莎拉护在中间时，已经显示出一个领导者的特质。“在终结者的传统中，丹妮跟莎拉一样，不是那种生来就负有重要角色的人，而是作为最后一个被选中的人，在不断成长中变得更加坚强。”
全程密集的打斗戏也是这部电影的看点。作为科幻动作电影鼻祖，终结者系列一向以激烈惊险的动作戏见长，蒂姆·米勒运用了许多特技和视觉特效把场景拓展到工厂、公路、野外、移民局、飞机、水下和涡轮机房，每场动作戏都拍得非常流畅。
另外，电影也体现出女性价值的转变。莎拉是因为约翰而存在，不断被告知“未来掌握在你肚子里的孩子手中”，这一部中格蕾丝则对丹妮说“你就是未来”，是因为女性本身的价值而受到保护。从生育的角色转向本体，也是对女性自我意识与潜能的肯定，荧幕上女性角色的转变让这个经典电影IP找到了符合当代的语境。
前几年，随着好莱坞王牌制作人韦恩·斯坦性侵女星的丑闻曝光，#METOO运动开展，好莱坞父系男权体制中的诸多问题集中展现出来，很多女演员站出来，指出权力对于女性的偏见和工作中对于女性的不利因素，“女性意识”、“女权”成为了社会的热门议题。
电影行业也都呼应这一趋势做出调整，独立、坚强的女性题材电影数量增加，甚至变成了一种“政治正确”的选择：仅是2017年入围奥斯卡最佳影片的九部影片中，以女性为主角的电影就占了四席；迪士尼《美女与野兽》中的贝儿，不再是单薄的美女人设，勇敢、对命运进行反抗；《饥饿游戏》的大女主詹妮弗·劳伦斯勇敢、坚强、有智慧，跟软弱犹豫的男主角形成对比……
琳达对这一变化做出了谨慎的回应：“现在很多人都在关注女演员，女性也开始在过去以男性为主导的领域工作。我们一直尽量不发表任何女性主义或女性赋权的言论，只是恰好在这部电影中，我们有另外两位优秀、厉害的女演员。所以，我们很高兴在电影中可以有这样三位坚强的女性，但是我们只是为这部电影想要做到最好的女演员，仅此而已。”
《终结者》系列电影并非因为电影行业的喜好转变而讨好女性观众，一直有着女性基因，莎拉·康纳就是最具代表性的角色。
《终结者》的剧本上这样描述她：“娇小脆弱。虽然漂亮，但不完美，不会拒人以千里之外。……在她脆弱的外表下隐藏着出乎她自己意料的坚强。”在追逃过程中，为了保护孩子，莎拉从一个女孩变成手持各种武器、强悍并且坚强的女人。
然而，这些女性角色也只像是电影工业迎合观众需求的符号，像莎拉身为母亲和保护者的双重身份下的内心冲突和矛盾，丹妮如何成长为一名领导者，这些构成人物骨肉的细节没有真正在影片中呈现出来。
故事还是沿用了追逃设定和正反派等级压制，时间穿越的老桥段，很难再有什么新鲜感。剧情换汤不换药，无论在武器、力量上多悬殊，从“天网”换成“军团”，正派的人类最终会战胜反派的机器，观众也能早早猜出走向。
观众再次见到T-800时，他已经须发苍白，面容苍老。T-800跟妻子和儿子告别时经典的那句“I’ll be back”变成了“I won’t be back”，在最后的决战中与REV-9同归于尽。观众抱着往日情怀走入电影院，跟T-800告别。
当现实已经向前走了很远的时候，情怀的保质期还有多久？跟当前其它众多好莱坞大片一样，《终结者：黑暗命运》用先进的电影特技、特效，在两个小时的时间内给观众带来单纯的感官体验，身为一部爆米花电影，它的使命也已经完成了。
作者/ 胡艺玮
